每一把紫砂壺都是有它的故事的，紫砂大師在制作壺的時(shí)候都會(huì)有不一樣的心境。紫砂收藏大師準(zhǔn)備收藏一把壺的時(shí)候，需要看的也是非常多的。今天我們就來(lái)了解下紫砂大師的紫砂情緣。

　　目錄

　　1、中國(guó)工藝美術(shù)大師顧紹培 2、紫砂壺大收藏家黃玄龍先生

　　3、丁亞平紫砂壺藝術(shù) 4、紫砂名家佘法君

　　5、紫砂收藏家唐國(guó)新的故事 6、江曉燕老師說紫砂

　　7、濱州壺友王德員的紫砂故事 8、紫砂大師張順法和他壺的故事

　　中國(guó)工藝美術(shù)大師顧紹培

　　顧紹培于1945年5月出生在我國(guó)的宜興蜀山地區(qū)，他在1958年的時(shí)候進(jìn)入宜興紫砂廠里面當(dāng)學(xué)徒，他的師父是老藝人陳福淵，然后又得到了紫砂壺大師顧景舟指導(dǎo)，到現(xiàn)在為止已經(jīng)在紫砂天地里耕耘50多年了。

　　1985年被全國(guó)總工會(huì)授予“全國(guó)優(yōu)秀科技工作者”稱號(hào)和“五一”勞動(dòng)獎(jiǎng)?wù)隆?997年獲江蘇省工藝美術(shù)大師稱號(hào)。2006年獲“中國(guó)工藝美術(shù)大師”稱號(hào)。他的紫砂作品多次在國(guó)內(nèi)外獲獎(jiǎng)，其中紫砂“百壽瓶”榮獲德國(guó)萊比錫國(guó)際博覽會(huì)金獎(jiǎng)，“顧氏八式小品圓壺”和“仰宇提梁壺”分別在2001年西湖博覽會(huì)第二屆中國(guó)工藝美術(shù)大師暨工藝美術(shù)精品博覽會(huì)、第三屆中國(guó)工藝美術(shù)精品博覽會(huì)獲金獎(jiǎng)。

　　走進(jìn)顧紹培的紫砂藝術(shù)天地，觀他的紫砂作品，聽他談?wù)撟仙八囆g(shù)，這是一個(gè)對(duì)紫砂藝術(shù)有著獨(dú)特見解、獨(dú)特追求，并形成了自己獨(dú)特風(fēng)格的人，不愧為一代紫砂大師。

　　我們每個(gè)人對(duì)于藝術(shù)的理解是不一樣的，特別是在評(píng)論某一個(gè)人在某個(gè)藝術(shù)領(lǐng)域取得非常大的成就的時(shí)候，會(huì)用這樣一句話來(lái)形容他，“前無(wú)古人、后無(wú)來(lái)者”。不過，顧紹培他就不贊同這樣的話，他說，“在藝術(shù)上應(yīng)該是前有古人，后有來(lái)者。”他的這個(gè)認(rèn)識(shí)，使得他在以后的紫砂藝術(shù)上攀登注入了強(qiáng)大的動(dòng)力。

　　宜興紫砂，已有著較悠久的歷史，紫壇上名人輩出，有些紫砂作品出神入化，已達(dá)到了很高的境界。顧紹培對(duì)前人的優(yōu)秀作品總是懷著崇敬的心情用仰視的目光觀看，但他從不為前人的作品束縛自己的手腳。他常說，一代藝人應(yīng)有一代藝人的作品，這些作品要能反映這代藝人的創(chuàng)造，能反映這代藝人所處時(shí)代的精神風(fēng)貌。為此，他在從藝道路上一直苦苦地尋找著屬于自己的東西。

　　捕影捉線，這是顧紹培在紫砂作品創(chuàng)作中的一個(gè)特長(zhǎng)。他認(rèn)為，在紫砂作品創(chuàng)作中，充分地掌握和運(yùn)用好線條，就能使作品表現(xiàn)得更有生命力。線有著豐富的感情，而且不同的線表達(dá)著不同的感情。如垂直線有上升、嚴(yán)肅、端正之感;水平線有穩(wěn)定、莊重之感;曲線則溫和緩慢、豐滿柔軟;拋物線有流動(dòng)的速度感;雙曲線呈現(xiàn)對(duì)稱美;自由曲線則給人自由和豐富之感……除了這些看得見的線之外，還有一條看不見的線，那就是生命線。為了運(yùn)用好線，從事紫砂藝術(shù)以來(lái)，他一直不停地探索。

　　平時(shí)，他無(wú)論見到什么東西，總要細(xì)心地觀察它們的線條。就說一片樹葉，它也有線條，當(dāng)它生機(jī)勃勃時(shí)，它的線條表現(xiàn)得十分有力。對(duì)線有著這種獨(dú)特的理解，他在不斷的嘗試和創(chuàng)新中，充分地發(fā)揮線條的作用，使作品突破了以往“方就是方，圓就是圓”的單一技法，創(chuàng)作出了一件件“方中有變、圓中寓新、方圓結(jié)合、剛?cè)嵯酀?jì)”的富有個(gè)性的紫砂作品。

　　1987年的時(shí)候顧紹培創(chuàng)作的《高風(fēng)亮節(jié)茶具》，就能夠很好的掌握了點(diǎn)、線、面之間的構(gòu)成關(guān)系，同時(shí)還運(yùn)用到了很多線的線性特色。

　　該壺以竹為題，從竹的自然狀態(tài)中尋找生命力。壺體造型主軸線垂直端正，壺嘴、壺把所采用的曲線，有一種竹枝搖曳的流動(dòng)感。整個(gè)布局裝飾少，寫實(shí)與書意相結(jié)合，含蓄地表達(dá)了“形意相依、氣韻生動(dòng)、題意貼切”的藝術(shù)個(gè)性。此壺在香港展出時(shí)，獲得了較高的贊譽(yù)。

　　陳設(shè)陶藝作品的主要功能是觀賞性，顧紹培在創(chuàng)作陳設(shè)陶藝作品時(shí)，很注重陳設(shè)陶藝作品與室內(nèi)空間以及與環(huán)境的關(guān)系。他在設(shè)計(jì)上“以人為主，物為人用”，考慮人、物、環(huán)境三者的關(guān)系，使陳設(shè)陶作本身不僅是精致的藝術(shù)品，更是與環(huán)境空間結(jié)合的整體藝術(shù)。他在創(chuàng)作陳設(shè)陶藝作品時(shí)，用眼一看室內(nèi)的空間、環(huán)境，用手一比劃尺寸，就勾畫出了某件陳設(shè)陶藝作品的影子。因此，他被許多人譽(yù)為“捕影捉線”的高手。他在過去創(chuàng)作了許多陳設(shè)陶藝作品，如今看來(lái)，由于線條和影形掌握得好，依然不失為陳設(shè)陶藝作品中的精品。